'스타워즈': 파드메 아미달라 여왕의 옷장에 관한 진실

그만큼 스타워즈 영화는 잘못된 선택에 시달립니다.... 의심의 여지가 없습니다. 하지만 그 혼란 속에는 언제나 보석이 숨어있습니다. 세 편의 영화에 대해 말이 안되는 내용이 있음에도 불구하고 이는 전편 시리즈의 경우 특히 그렇습니다. 그러나 디즈니 속편 영화가 얼마나 비방을 받았는지 생각하면 전편의 상당 부분이 얼마나 뛰어난지 쉽게 알 수 있습니다.

The Phantom Menace, Attack of the Clones 및 Revenge of the Sith의 대화는 아쉬운 점이 많았지만 영화의 많은 세부 사항은 꽤 놀랍습니다. 이것은 완전히 창의적인 Padme Amidala의 옷장에 특히 해당됩니다. 클론의 공격과 시스의 복수에서 파드메의 의상은 역동적이고 흥미로웠지만, 에피소드 1에서 아미달라 여왕으로 등장한 그녀의 의상의 화려함과 상황에 비하면 그 의상은 희미합니다.

그녀의 옷장에 대한 진실은 다음과 같습니다.

StarWars.com

그녀는 옷 하나만 입기로 되어 있었다

StarWars.com과 The Phantom Menace에 대한 환상적인 구술 역사 , 우리는 George Lucas가 대본을 받기도 전에 컨셉 아티스트 Iain McCaig가 Darth Maul과 Queen Amidala를 모두 디자인하는 임무를 맡았다는 것을 알고 있습니다. 단지 일반적인 개요에 불과합니다. 이것은 Iain에게 많은 자유를 주었습니다. 기사에서 그는 미녀와 야수 같은 두 캐릭터에 어떻게 접근했지만... 로맨스 없이 접근했는지 설명했습니다. Darth Maul에 대한 그의 디자인이 더 어둡고 짐승과 같을수록 Padme에 대한 디자인은 더욱 아름답고 이국적이 되었습니다. 그리고 그 중 많은 부분이 그녀의 옷장에 반영되었습니다.

Iain McCaig는 StarWars.com에 '우선 의상을 하나만 가질 예정이었고 계속해서 모든 의상을 그렸습니다.'라고 설명했습니다. 마침내 조지가 다가와서 '글쎄, 우리 이렇게 하면 어떨까?'라고 말했습니다. 우리는 그녀를 볼 때마다 의상을 갈아입게 할 것입니다.' 그러다가 '아, 나 사극 만드는구나!' 그는 그 사실을 깨닫고 스스로도 충격을 받았습니다.'

레이아 공주와 나탈리 포트만이 디자인에 큰 영향을 미쳤습니다.

오리지널 스타워즈 시리즈의 레아 공주는 항상 파드메 아미달라의 딸로 예정되어 있었다는 점을 감안할 때, Iain McCaig는 레이아의 시나몬롤 롤빵 머리에 큰 영향을 받았습니다.

'저는 '그래, 이 사람이 그 사람 엄마라면 그 사람 엄마의 머리가 더 이상했을지도 몰라'라고 생각했어요. 오른쪽? 그리고 그것은 레아 공주에게 흔적을 남겼습니다. 물론 그 사람이 엄마를 기억하지 못할 줄은 몰랐다. 하지만 그건 내 통과선이었어.'

Iain은 또한 나탈리 포트만에게서 큰 영감을 받았다고 인정했습니다.... 비록 그녀가 아직 아미달라 여왕으로 캐스팅되지는 않았지만...

Iain은 '[디자인을 할 때마다] 저는 Natalie Portman부터 시작했습니다. The Professional에서 그녀를 봤기 때문입니다.'라고 Iain은 설명했습니다. '나는 그때부터 지금까지의 세월을 세어보고 그녀가 여왕에게 딱 맞는 나이라는 것을 깨달았고, 나는 그녀의 얼굴을 사랑했기 때문에 계속해서 그녀를 그리고 또 그렸습니다. 어느 순간 조지가 나에게 다가와서 '이 여자를 아시나요?'라고 말했습니다. 저는 '아니요, 선생님. 하지만 그녀는 당신의 여왕입니다.'라고 말했습니다. 그런데 놀랍게도 그녀는 얼마 지나지 않아 캐스팅되었습니다!'

나탈리의 얼굴에 있는 강한 아름다움은 그녀의 헤어 디자인과 심지어 거꾸로 된 하트 모양의 립스틱에도 영감을 주었습니다.

핀터레스트

'매우 강력한 거꾸로 뒤집힌 하트 모양이 있었고 하단에는 강력한 것이 필요했습니다. 이 디자인은 '스페이스 누보'라는 아이디어가 자리잡자마자 탄생했습니다. 우리가 초기 스타워즈의 관통 라인을 검색하던 기억이 나며 '음, 그래, 수작업이고 예술가가 만든 것이므로 일종의 스페이스 누보임에 틀림없다'라고 생각했습니다.

'스페이스 누보'가 그녀의 상징적인 드레스에 어떤 영향을 미쳤는가

아르누보의 개념은 일반적으로 식물의 형태와 자연에서 영감을 받았습니다. 그리고 이것이 프리퀄 시리즈, 특히 파드메의 의상에 큰 영향을 미쳤습니다.

'그 깨달음에서 갓 벗어난 나는 이 의상을 입고 있었고 '오, 맙소사, 그녀는 식물 형태를 가져야 해!''라고 생각했습니다.'라고 Iain은 말했습니다. '그래서 나는 이 모든 씨앗 꼬투리를 그녀의 의상 바닥에 내려놓고 색깔을 입혀서 어떤 이유에서인지 밝게 두었습니다. 조지는 그것을 보고 '이안, 저거 뭐야?'라고 말했습니다. 당신은 스스로 생각하기 때문에 나는 '오, 저건 조명이구나, 조지!'라고 말했습니다. 그는 '아. 드레스 아래쪽이 좀 무겁지 않을까요?' '아, 아뇨, 조명이 너무 밝네요, 조지!' 나는 재빨리 ILM에 전화해서 '도와주세요! 아래쪽에 이런 조명이 있는데 정말 가벼워야 하는데 어떻게 해야 할지 모르겠어요!' 그들의 마음을 축복해주세요. 그들은 하나를 만들었습니다.'

StarWars.com

의상 디자이너 Trisha Biggar는 조명으로 성장한 알현실이 영화에서 가장 복잡한 의상이었다고 주장합니다.

'모양만 보면 아주 단순해 보입니다. 구성 측면에서 볼 때 제작하기가 꽤 복잡한 드레스였습니다.'라고 Trisha는 StarWars.com에 말했습니다. '일종의 캔버스 속옷을 사용하여 프레임 위에 제작하는 것부터 시작되었습니다. 모든 것이 거꾸로 된 아이스크림 콘 모양과 거의 같았으며 많은 패널이 크리놀린 강철이라는 것으로 강화되어 모양이 매우 견고해졌습니다. 원래는 벨벳으로 드레스를 만들고 있었어요. 나는 그것에서 바꾸어 붉은 비단을 사용했습니다. 20~30장 정도였던 것 같아요. 만드는데 두 달 정도 걸렸어요. 정말 정확해야 했기 때문에 꽤 긴 과정이었습니다. 걸이식 패널도 있고 칼라도 있어서 중국 황실 느낌이 나더군요. 또 다른 큰 영향은 아르누보인데, 영향을 혼합할 수 있습니다. 그것은 내가 가장 좋아하는 것이었습니다. 지금은 불을 밝히는 다양한 방법이 있지만 예전에는 그 수가 적었습니다. 그래서 배터리가 엄청 큰데 그걸 볼 수 없어서 좋았어요.'